O olho que ve: por que a fotografia de Sebastiao Salgado e jornalismo

FOTOGRAFIA

por Andre Cavalcanti

Ha uma fotografia de Sebastiao Salgado que eu nao consigo esquecer. Nao e a mais famosa. Nao e a da Serra Pelada, nem a dos trabalhadores no Kuwait. E uma que quase ninguem conhece: um homem de costas, caminhando numa estrada de terra, no sertao da Bahia. So isso.

Nao se ve o rosto. Nao se sabe o nome. Nao se sabe para onde vai. Mas a luz — aquela luz do fim de tarde no Nordeste, que transforma poeira em ouro e miseria em epopeia — conta uma historia inteira. A historia de todo mundo que ja caminhou sem saber se chegaria.

Salgado nao fotografa pessoas. Fotografa condicoes humanas. Cada imagem dele e uma reportagem comprimida em um unico frame. Nao precisa de legenda, nao precisa de texto, nao precisa de contexto. A imagem se basta — e isso e o que separa fotografia de foto.

A linhagem

Salgado pertence a uma linhagem de fotografos que entenderam que a câmera e um instrumento jornalistico tao poderoso quanto a caneta. Pierre Verger fez isso com a Bahia e o candomble — suas fotos em preto e branco sao documentos antropologicos que nenhum texto substituiria. Man Ray fez com o surrealismo — cada imagem uma tese sobre o inconsciente. Henri Cartier-Bresson inventou o "momento decisivo" — a ideia de que existe um instante perfeito em que a realidade se organiza em composicao.

No Brasil, alem de Salgado e Verger, temos Mario Cravo Neto (o corpo negro como escultura), Claudia Andujar (os Yanomami como poucos os viram), German Lorca (Sao Paulo dos anos 50 em geometria perfeita).

A Xaplin e a imagem

Uma editora que se leva a serio nao pode ignorar a fotografia. A Xaplin abre, a partir desta edicao, um espaco permanente para a imagem como forma de jornalismo. Nao decoracao — jornalismo. Cada foto publicada aqui tera a mesma exigencia editorial de um texto: precisao, beleza, necessidade.

Andre Cavalcanti e colunista de Cultura e Arte na Intermezzo, Xaplin.